ZYDRON
ZYDRON
ZYDRON é um projeto audiovisual e de arte generativa criado pelo artista multimídia Caleb Mascarenhas. Através de sistemas escritos em código, o projeto produz imagem, som e movimento a partir de aleatoriedade controlada, ruído e erro. ZYDRON se apresenta como uma inteligência pós-apocalíptica que reconstrói o que não conhece — uma ficção que nomeia uma investigação real sobre autoria, máquina e criação digital.
Statement
Escrevo sistemas e observo o que eles devolvem. Meu trabalho parte de uma prática simples: definir regras, escolher os limites do acaso e deixar a máquina operar. O que volta não é o que eu imaginei, e essa distância entre a decisão e o resultado é o material de que trato. Em ZYDRON, essa distância ganha corpo na figura de uma entidade que produz sem compreender — uma ficção que me permite olhar para o meu próprio processo de fora. Trabalho com código, som, imagem e eletrônica como um único material. Som e imagem saem do mesmo sistema; o erro não é corrigido, é mantido como evidência de que existe uma máquina ali. Na performance ao vivo, o sistema roda diante do público e não há como refazer. Essa prática se filia à tradição da arte generativa, dos primeiros algoritmos de Georg Nees e dos plotters dos anos 1960, e se endereça ao presente: um momento em que sistemas produzem imagem e som em escala e a pergunta sobre quem cria deixou de ser teórica. Não pretendo respondê-la. Pretendo construir máquinas que a tornem visível.
Caleb Mascarenhas
Caleb Mascarenhas é artista multimídia, programador, músico e educador. Seu trabalho se dá na interseção entre programação criativa, música eletrônica, imagem generativa e eletrônica, com o código como ferramenta e como matéria. É criador de ZYDRON, projeto audiovisual e de arte generativa que investiga autoria, erro e criação digital através de sistemas computacionais que produzem som e imagem simultaneamente. Sua produção se organiza em séries generativas, obras sonoras, vídeo e performance audiovisual ao vivo, e circula em espaços de arte, festivais e plataformas de arte digital. Filia-se à tradição da Computer Art e trabalha com ferramentas de programação criativa, eletrônica e cultura maker.
Live AV
Som e imagem saem do mesmo sistema, executado ao vivo. O mesmo sistema tem três montagens para palco e uma quarta, sem operador: a instalação, que roda sozinha por horas ou dias.
- CLUB / FESTIVAL · 45–60 min — Pista, escuro, PA grande. Pulso rítmico presente, densidade crescente, picos de colapso. Imagem em tela grande atrás.
- CONCERTO / INSTITUIÇÃO · 30–40 min — Público sentado, sala tratada. Mais lento, mais dinâmica, silêncio como material. Foco na imagem. Pode ter fala de 5 min ao fim.
- TECH EVENT / ABERTURA · 15–25 min — Público em pé, luz ambiente, atenção dividida. Mais direto, com momento de demonstração do sistema: mostrar o código e o efeito da mudança de parâmetro.